Mercedes Sosa “La Negra”, fuerza, corazón y sensibilidad, voz de rebeldía contestataria, representante como ninguna de la identidad argentina. Conoció la pobreza en su infancia y llegó a cantar con las mayores celebridades de la música.
Fue censurada y perseguida, lo que la arrastró al exilio, aunque regresó porque no podía vivir sin su Argentina amada. Cantó en defensa de las libertades individuales y de la igualdad de las personas.
Canciones de este programa:
-Sobreviviendo
-Canción de las simples cosas (1979)
-Galopa Murieta (1986)
-Canción para mi América (1966)
-Canción para un niño en la calle
-Alfonsina y el mar
-Plegaria a un labrador (1972)
-Cuando tenga la tierra (1983)
-Como la cigarra (de M. Elena Walsh)
-Zamba para olvidar (te)
-Pobre patria (de Franco Battiato)
-Todo cambia (1982)
-Violetas para Violeta (2009) (con Joaquin Sabina)
Pietra Montecorvino, (Bárbara D’Alessandro), nacida el 2 de Diciembre de 1962 en Nápoles (Italia). Cantante y actriz de voz ronca, grave, rasgada y profundamente sensual, aunque parezca una paradoja. Se inició en el cine, y hasta 1991 no publicó su primer LP (Segnorita), compuesto para ella por los hermanos Eugenio (su esposo), y Edoardo Bennato.
Ha participado en el festival de San Remo, le han concedido el “Premio Tenco”, y a pesar de sus años en la música, poco conocida en España. Espero que este programa sirva para darla a conocer un poco más, para lo que he seleccionado es tas canciones:
-Guaglione (2004)
-Scusa se ti chiamo amor (Perdona si te llamo amor) (2000)
-A chi (2017)
-Luna rossa (2004)
-Aspiettame (espérame) con Nello Danielle (2014)
-Va, sta musica va (2004)
-Grande sud (Gran sur) con Eugenio Bennato (San Remo 2008)
-La notte (la noche) (2009)
-Tutto cambia (todo cambia) texto de Julio Numhauser (2012 en vivo)
-Comme facette mammeta (OST Passione) (2010)
-Colpa mía (con Tonino Carotone) (2017)
-Ninna Nanna (2004)
B O N U S :
-Canzone per te (2009)
-Scalinatella (con Eugenio Bennato)
-Fimmina chiangi (La niña está llorando) (2000)
-Amami (2000)
-Volubile (Voluble) (con Grazia de Michele) (2006)
Augusto Algueró Dasca, músico, Director de Orquesta, arreglista y compositor de bandas sonoras de cine y televisión. Nacido en Barcelona en 1934, falleció a los 76 años, en el año 2011 en la localidad de Torremolinos (Málaga). Tuvo su época de mayor esplendor en los años 60 y 70 del siglo XX, siendo el autor de las músicas que acompañaron muchos éxitos de la época, como Penélope (Serrat), Noelia y Te quiero te quiero (Nino Bravo), La chica ye-ye (Concha Velasco), y en el cine Tómbola, Chiquitina (Marisol), Las Chicas de la Cruz Roja (Concha Velasco), o El día de los Enamorados, (un total de 200 bandas sonoras), llegando a ganar el festival de Eurovisión con Vivo Cantando (Salomé).
Famoso además por su boda con Carmen Sevilla, fue capaz de componer música pop y rock, como la banda sonora de Tuset Street, cuya principal canción “Bocaccio soul“, llegaron a versionear Los Gritos .
Todo un trabajador de la música que dejó grabaciones con su propia orquesta, y con muchos de los cantantes de la época (Raphael, Mari Trini, Ana Belén, Basilio, Jaime Morey, La Lupe, Imperio Argentina, Lolita Garrido, etc. Escucharemos las canciones siguientes:
Me conformo – Fangoria
Penélope – JM Serrat y J Sabina
Estando contigo – P. Ortega e I Montero
Chiquitina – Maita Vende Ca
La chica ye-ye – Miguel Ríos
El desamor – Mari trini
Noelia – Nino Bravo
Muy cerca de ti – Ana Belen
Bocaccio Soul – A. Algueró
Te quiero, te quiero – Pastora Soler
B O N U S :
Augusto Algueró – Ballet del árbitro malo (Tuset Street)
Manuel Maria Fernández Teixeiro, gallego de la Terra Chá (Outeiro de Rei – Lugo), es con toda seguridad uno de los grandes poetas de la segunda mitad del siglo XX, tanto por la calidad de su obra, como por su cantidad. Conocido como MANUEL MARÍA, destacó siempre su compromiso con su tierra y su idioma, desde tiempos en que eso suponía un riesgo para su persona por encontrarse en una dictadura, hasta ya en plena democracia española. Participó en la política activamente en agrupaciones como el BNG (Bloque Nacionalista Galego), a través de su revista Xistral, de su editorial del mismo nombre y de la discográfica EDIGSA-XISTRAL, siempre con la colaboración de su esposa Saleta Goi, su compañera hasta el fin de sus dias y musa en algunos de sus poemas.
En 1987 se encerró con otros 13 escritores gallegos en la “Real Academia Galega”, para exigir la dimisión de su presidente. En 1970 ya había rechazado su nombramiento como miembro numerario de la misma, calificando a la entidad como poco comprometida con Galicia, elitista y anacrónica. (Se daba la circunstancia que por esa época la Real Academia Galega, se expresaba en su funcionamiento en castellano).
En 2003 participó en las manifestaciones de NUNCA MAIS, contra el vertido que contaminó las costas gallegas.
En 2004 falleció en A Coruña a punto de cumplir los 75 años.
Escucharemos las siguientes canciones sobre poemas de Manuel María:
Enrique Morente Cotelo, nacido el 25 de Diciembre de 1942 en Granada, falleció el 13 de Diciembre de 2010 en Madrid, cantaor flamenco que consiguió despertar el interés por esa música en todo el mundo, entroncando la vieja tradición del cante con el mundo actual. Impresionante su disco OMEGA, donde fusionó a Leonard Cohen y al poeta Federico García Lorca con su cante y la musicalización de Lagartija Nick.
De sus inicios en la Peña flamenca Charlot, pasó por el Café de Chinitas, hasta llegar al pabellón español de la Feria Mundial de Nueva York.
Deja un legado impresionante, por cantidad y por calidad, flamenco clásico y sus innovaciones, colaboraron con él importantes nombres del flamenco como Pepe Habichuela, Manzanita, Agustín Sabicas, Niño Ricardo, Paco Cortés, Enrique de Melchor, etc. Y él prestó su colaboración a Los Planetas, Sr. Chinarro, Amaral, Gualberto, Enzo Avitabile, Omar Farouk Tekbilek, Chambao, etc
Nos quedan las voces de sus hijas, Estrella y Soleá, para mantener su recuerdo vivo.
Escucharemos en este programa las canciones:
-Que me van aniquilando (1977)
-Respira (Chambao con Enrique Morente)
-Pequeño vals vienés (1996) (Lorca- L Cohen)
-Estrella Morente canta ante el féretro de su padre “Habanera imposible” y “La guitarra”
-Aleluya (1996) (L Cohen)
-Estrella (1977)
-Agua clara (1983)
-Aceituneros (Andaluces de Jaén, de M. Hernández) (1971)
-A la hora de la muerte (1975)
-Pa ese coche funeral (1975)
-Manhattan (L Cohen) (1996)
-Autorretrato (2008) (con la voz de Pablo R Picasso)
-Bulería del círculo (2005) (con Cheb Khaled)
-Angel caído (2010) (su última grabación, para un homenaje a Antonio Vega)
B O N U S :
-Eli, Eli – Canta Enzo Avitabile con Enrique Morente
-Tangos de la plaza (1991) (poema de José Bergamín)
-En un sueño viniste (1992) (poema de Al Mutamit)
-Cantares – Canta J M Serrat con Antonio Morente (poema de A Machado)
Popularmente conocido en Portugal como ZECA, a pesar de su corta vida (57 años), es uno de los cantautores más admirados del siglo XX en Portugal por sus letras comprometidas con la libertad. Sus primeras grabaciones corresponden a la década de los 60, pero fué en 1974 cuando su canción “Grândola, vila morena” se convirtió en santo y seña de la Revolución de los claveles, que acabó con la dictadura en Portugal. Previamente en 1967, fué apartado de la enseñanza oficial, lo que le obligó a malvivir, e incluso a ser detenido por sus ideas políticas.
Debido a la enfermedad incurable que se le detectó, ELA, en 1982, apenas pudo seguir grabando. En su último disco de 1985 (Galinhas do Mato), tuvieron que cantar otros músicos ya que él no pudo. Falleció el 23 de Febrero de 1987 en Setúbal, pobre y abandonado por las instituciones.
Escucharemos sus canciones:
-Canta camarada (1975)
-Grândola, vila morena (1971)
-A morte saiu à rua (1972) (La muerte salió a la calle)
-Tu gitana (cancionero de Vila Viçosa)
-Os vampiros
-Minha mae (1964) (Mi madre)
-Era de noite e levaram (1969) (Era de noche y se lo llevaron)
Yasmin Levy, la mejor voz de Israel, nacida en Jerusalen, heredera de la tradición musical sefardí que su padre Isaac Levy fue recopilando durante 30 años alrededor del Mediterráneo y dejó compilada en 14 tomos. Yasmin canta en ladino (el antiguo castellano del siglo XV que hablaban los judíos cuando fueron expulsados de España), canta y habla castellano, y también ha grabado en hebreo e inglés. Conocedora y admiradora del flamenco tras una estancia en Sevilla, ha cantado con Montse Cortés , con Concha Buika, y grabado con Javier Limón, y cuenta su admiración por Antonio Molina. Con apenas 7 discos ya se ha ganado la admiración de medio mundo, tanto con los temas sefardíes, como los de su propia autoria, sin miedo a cantar tangos en uno de sus discos, o versionear a Leonard Cohen, siempre sale triunfante.
Podemos escuchar en este programa las canciones:
-Una noche más (2007)
-Adio Kerida (2000)
-Recuerdo (Soghati) 2012
-De edad de kinze anyos (Romance) 2000
-La alegría (2005)
-Nací en Alamo (2005)
-El amor contigo (2009)
-Una pastora (canta con Yitzhak Levy, su padre) 2009
El programa de hoy está dedicado a algunos personajes que por diferentes motivos han merecido que algún músico les haya dedicado una canción, a veces para reivindicarlos (Hurricane Carter), otras para sacarlos del olvido (Hattie Carrol), otras para criticarlos (Pinochet), otras para dar a conocer su historia (Soledad Barrett), o simplemente para desahogar su pena el músico (Conor Clapton).
Podrían estar muchos más, pero eso queda para un segundo programa.
Héctor Roberto Chavero Aramburu, ATAHUALPA YUPANQUI (“el que viene de tierras lejanas para narrar”), denunció con sus canciones las injusticias de los pueblos sin voz, defendiendo a los más humildes, lo que le trajo persecución y exilio.
Nacido en 1908 en el norte de la provincia de Buenos Aires, falleció en Mayo de 1992 en Nimes (Francia). A los 19 años compuso su primer éxito “Camino del indio“, y de su primer exilio en Uruguay se trajo una de sus canciones más emblemáticas “Los ejes de mi carreta“, sobre un poema de Romildo Risso.
Sus primeras grabaciones datan del año 1936, y su último concierto fue 3 meses antes de morir en 1992. Toda una vida dedicada a la guitarra y al canto nos dejaron 325 canciones de su autoría y un puñado de libros.
Canciones del programa:
-Los ejes de mi carreta (1969)
-Madre vasca (1968) dedicada a su madre
-La vasija de barro (1970)
-El aromo (1960)
-Camino del indio (1942-44)
-Chacarera de las piedras (1947)
-Poema para un dulce nombre (dedicada al Uruguay)
-Guitarra, dímelo tú (1968)
-Le tengo rabia al silencio (1960)
-El arriero va (1947-69)
-Caminito español (1968)
-Indiecito dormido (1996)
-A don Ata (cantan Horacio Guarany y Soledad Pastorutti) 2002
-Duerme negrito (Angel Parra y A. Yupanqui) 1992
-Preguntitas sobre Dios (Angel Parra y A. Yupanqui) 1992
B O N U S :
-Abbandonato (Los ejes de mi carreta) canta Vinicio Capossela
Nacido el 6 de Octubre de 1947 en Madrid, efectuó sus primeras grabaciones a finales de los 60, tras un fugaz paso por grupos de rock de la capital. Sus canciones cantaban a los solitarios, los insurrectos, a los marineros, a la gente de a pié, de las tabernas, con su voz ronca e incómoda dejaron huella en toda una generación. La censura lo marcó con la prohibición de algunos de sus temas. Logró el éxito y la popularidad, compaginó la música con el cine y la televisión, hasta que dejó ese mundo y lo cambió por la enseñanza, doctorado en sociología y profesor de Bellas Artes. Tras un paréntesis de 10 años, entre 1986 y 1999, volvió a grabar, aunque ya esporádicamente. En Enero de 2018 se publicó su biografía.
Podremos escuchar las canciones:
-A quien corresponda (1967)
-Posiblemente (1972)
-Manuela (1972)
-Canto (1968)
-Padre (1972)
-Rogelio (1967)
-El pipo (1967)
-Una, dos y tres (1973)
-Entre tu piel (1973)
-La tarde (1978) (Poema de un día de Antonio Machado)
-General (1986) (de Francesco de Gregori)
-TONICHA – Puedo inventar (1972)
-María (1983) (de Lucio Dalla)
-María en el corazón (2009)
-Nada viene a ser verdad (2009)
-Minha alma d’amor sedenta (2014)
B O N U S :
-ANA MOURA & PATXI ANDION – Vaga no azul amplo solta (F Pessoa)
Desde Uruguay de los años 60, José Luis (Pepe) Guerra y Braulio López, inundaron hispanoamérica con sus voces y sus guitarras. El río Olimar les dió su nombre y la naturaleza sus voces. En una época dura y convulsa, tuvieron que exiliarse como tantos otros, cuando la dictadura se hizo con el poder en 1974. Estuvieron una década entre Argentina, España y México, donde apenas eran conocidos y tuvieron problemas para subsistir en algunos momentos.
El regreso al Uruguay en 1984, fue en olor de multitudes, a pesar de estar prohibidos sus conciertos y la difusión de sus canciones durante los 10 años previos.
A partir de 1990 siguieron caminos separados, aunque con algún esporádico concierto juntos para saciar la necesidad de sus admiradores que nunca los han olvidado.
Escucharemos las canciones siguientes:
-Candombe Mulato 1969
-Este es mi pueblo (de Carlos Puebla) 1973
-Los orientales (poema de Idea Vilariño) 1970
-A don José 1964
-Noche, noche 1978
-Angelitos negros (poema de Andres Eloy Blanco) 1970
-Cielo del 69 (poema de M Benedetti) 1970
-Cuando estábamos lejos (poema de Idea Vilariño) 1988
-Rumbo 1973
-Nuestro camino (de Marcos Velasquez) 1978
–Pepe Guerra – A veces, la capucha 1993
-Pobre Joaquin (poema de Rubén Lena) 1969
-Opa Opa (trad tahitiana?) 1974
–Braulio López – Mundo 2001
B O N U S :
-Qué pena (poema de León Felipe) 1971
-El gavilán (joropo venezolano) 1973
-Ky Chororo 1962
-Soledades
-Adiós mi barrio 1984
-Sentados sobre los muertos (poema de Miguel Hernandez) 1971
Dedico este variado programa especial, a personajes que por diversos motivos, han merecido que alguien les dedique una canción, bien por obra o por acontecimientos en los que estuvieron involucrados.
El primero es Conor Clapton, el pequeño hijo de Eric Clapton fallecido a los 4 años y al que su padre dedicó dos canciones.
La segunda es Soledad Barret Viedma, paraguaya, que en 1973 fue asesinada en Brasil en la conocida como “masacre de Sao Bento”, y a la que tanto Mario Benedetti como Daniel Viglietti dedicaron a su recuerdo un poema y una canción.
El siguiente es Rubin “Hurricane” Carter, boxeador de raza negra encarcelado injustamente por asesinato, que permaneció en la cárcel casi veinte años. En 1975 Bob Dylan le dedicó la canción “Hurricane”, y en 1999 Denzel Whasington protagonizó una película sobre su vida.
Los demás personajes son: Eleuterio Sánchez “El Lute”, Salvador Puig Antich (anarquista, el último ejecutado a garrote vil en España), HattieCarroll (camarera), Augusto Pinochet (responsable de miles de desaparecidos en Chile), Alfonsina Storni (poetisa argentina), FelipeGonzález (presidente español), Peter Flechter (primera víctima del Muro de Berlín), Jeremy Wade Delle (estudiante), Manuel (periodista de la guerra civil española).
Podréis escuchar estas canciones:
-My father eyes – Eric Clapton
-Tears in heaven – Eric Clapton
-Poema a Soledad Barret – Mario Benedetti (recita)
María Elena Walsh, nacida el 1 de Febrero de 1930 en Ramos Mejía (Buenos Aires) y fallecida en 2011, de raíces irlandesas y españolas, ha sido una de las mayores compositoras de canciones infantiles, cuentos y poesía de adultos.
Se inició en el dúo Leda y María (con su compañera Leda Valladares), que arrancaron desde Paris, donde publicaron sus primeras grabaciones, básicamente de folclore de su tierra, en la década de los 50 y que pasearon por los teatros de Europa.
Gran parte de su creación está dedicada a los niños, canciones y cuentos que se han hecho famosos como: Manuelita la tortuga, El mundo del revés, El brujito de Gulugú, etc
A partir de 1963 empezó su trayectoria en solitario, que con un lenguaje cotidiano critica el funcionamiento y los modos de la sociedad, la burocracia y los gobiernos totalitarios
Sus libros “Hecho a mano”, “Juguemos con el mundo” “Cancionero contra el mal de ojo” “Los poemas”, contenían títulos que pasaron a ser símbolos de la lucha social por la paz, la democracia y los derechos civiles.
A partir de 1978 decidió no seguir cantando en público. En 1981 empezó su lucha contra el cáncer, que superó con 51 años. En 2011 falleció dejando más de 20 discos y 50 libros, además de la infancia de millones de niños marcada por sus canciones y cuentos.
Podremos escuchar estas canciones en el programa de hoy:
-Orquesta de señoritas (1975) M E W
-Serenata para la tierra de uno (1968) M E W
-El valle y el volcán (1976) M E W
-Viene clareando (1957) – Leda y María
-Pobre de mi (1957) – Leda y María
-El huamaqueño (1955) – Leda y María
-Calles de Paris (1963) M E W
-Como la cigarra (1973) M E W
-Canción de cuna para un gobernante (1969) M E W
-Barco quieto (1969) M E W
-Poutpurri de canciones infantiles M E W
-Lengua filosa (1976) M E W
-Donde están los poetas (1971) M E W
-Oración a la justicia (1971) M E W
B O N U S :
-Los ejecutivos (1968) M E W
-El juglar (1969) M E W
-Como la cigarra – Mercedes Sosa
-Endecha española/Ay paloma – Nuria Espert (recita) y Rosa León (canta)
France Gall (Isabelle Geneviève Marie Anne Gall), una de las representantes de la generación “ye-ye” francesa falleció el 7 de Enero de 2018. Con 16 años efectuó su primera grabación (Ne sois pas si bête), de la que vendió más de 200.000 copias, y todo a su alrededor empezó a girar a gran velocidad, con 17 años ganó el festival de Eurovisión representando a Luxenburgo con la canción “Poupée de cire, poupée de son“, compuesta por el genio Serge Gainsbourgh, quien le escribió sus primeros éxitos, hasta que tras grabar “Les sucettes” (las piruletas), rompió su colaboración a causa del escándalo que se organizó. Participó en el festival de la canción de San Remo en Italia, y recondujo su carrera musical con el músico Michel Berger, quien a la postre se convirtió en su marido y padre de sus dos hijos.
Tras la muerte de Michel, y posteriormente de su hija, dejó su carrera para dedicarse a colaborar con ONGs, aunque esporádicamente participó en algunos eventos musicales.
Escucharemos las siguientes canciones:
-Laisse tomber les filles – 1964
-Ne sois pas si bête – 1963
-N’ecoute pas les idoles – 1964
-Poupée de cire, poupée de son – 1965 Eurovisión
-Attends ou vas-t’en – 1966
-Les sucettes – 1966
-La declaration d’amour – 1974
-L’orage – 1970
-Les aveux (a dúo con Elton John)
-Ella, elle l’a – 1988
-Babacar – 1987
-Plus haut – 1988
-Bebe requin – 1968
-Los años locos – 1970 TVE
B O N U S :
-Hombre chiquitin – 1970 TVE
-Frankenstein – 1976
-Les sucettes – A dúo con Serge Gainsbourgh
-Muñeca de cera (poupée de cire, poupée de son) – canta NENA DACONTE
-Polichinelle – 1967
-Viens je t’emmene (vivo) – 1978
-Youmi miru chanson ningyo (popupée de cire, poupée de son EN JAPONES) 1965
– Bonsoir John John – 1966 (dedicada al hijo de John F. Kennedy)
¡Feliz Julio! No hemos cerrado por vacaciones ¿eh? pero estamos tan sumergid@s en el verano montejano que os mandamos este breve “Radio Ahora” con ritmos veraniegos para momentos piscineros.
